El piano suena más fuerte que nunca en la UNAM

El Festival Internacional de Piano está de vuelta y viene con todo. Octava edición, cifra récord de conciertos y una mezcla que promete: figuras consolidadas junto a talentos emergentes que ya están rompiéndola.

José Julio Díaz Infante, director de Música UNAM, lo tiene claro: lo que hace único a este festival es ese diálogo generacional. No son sólo recitales solistas; siete conciertos vendrán con el poder completo de una orquesta.

“Nos importa mucho establecer ese diálogo entre las figuras consolidadas y las emergentes que ya tienen una trayectoria interesante”, afirma Díaz Infante.

De Canadá a la CDMX: jóvenes que impresionan

El ejemplo perfecto es Sophia Liu. Canadiense, 17 años, y con una carrera internacional que muchos músicos doblan su edad envidiarían. El 5 de febrero traerá a la Sala Nezahualcóyotl la Suite de El Cascanueces de Tchaikovsky.

Pero no es la única. La semana pasada, Daniela Liebman (mexicana radicada en Nueva York) debutó con la Filarmónica de la UNAM. Una artista que creció en los escenarios nacionales y ahora conquista los internacionales.

Este fin de semana le toca el turno a la maestra francesa Suzana Bartal, con un programa dedicado a Schumann, Wieck-Schumann y Liszt. Clásicos con mayúsculas.

El plato fuerte: un británico legendario

Si hay una figura principal en esta edición, es Stephen Hough. Díaz Infante no duda: es uno de los grandes exponentes del piano a nivel mundial. Su recital será un viaje desde Schubert y Beethoven hasta Schoenberg y Stockhausen. Un menú para paladares exigentes.

El cartel se completa con Fernando García Torres, Alexander Vivero, Aranza Ortega, Manuela Osorno y Fernando Saint Martin. Puro talento local e internacional.

Dónde y cuándo: Todas las actividades serán en la Sala Nezahualcóyotl y la Sala Carlos Chávez del Centro Cultural Universitario. El festival cierra el fin de semana del 14 y 15 de febrero.

“Es importante recalcar que estamos haciendo la primera temporada 2026 de la OFUNAM en su 90 aniversario”, concluye Díaz Infante.

Así que ya saben. Noventa años de la Orquesta Filarmónica de la UNAM se celebran con teclas, cuerdas y muchísimo talento. Una combinación ganadora.

De un cuarto a llenar el Metropolitano: la historia de La Texana

Todo empezó en plena pandemia. Josué Ramírez, desde su habitación en Tijuana, comenzó a mezclar sonidos que nadie imaginaba juntos. Post punk gris, programaciones electrónicas y… acordeones del regional mexicano.

Mientras el rock alternativo nacional suele orbitar alrededor de CDMX y Monterrey, él creó algo distinto desde la frontera. Un proyecto que terminó conectando con miles de jóvenes que se sienten igual: solos, introspectivos y con más preguntas que respuestas.

“La identidad de un tijuanense es muy compleja. Es una mezcla de culturas muy interesante. Es una ciudad a la que hay que ponerle el ojo”, dice Josué en entrevista.

No es nostalgia, es frontera

Su propuesta no nace de querer sonar como Joy Division o The Cure (aunque están presentes). Nace de preguntarse: ¿qué pasaría si ese post punk emocional hubiera nacido rodeado de sierreño, melodrama regional y una ciudad atravesada por dos culturas?

“Cuando empecé escuchaba mucho regional mexicano. El sierreño que identifica a Tijuana siempre ha estado presente en mi vida, por esa manera dramática de cantar las cosas”, explica.

Para muchos, mezclar dark post punk con acordeones parecía imposible. Mundos opuestos. Pero para Josué esa separación nunca existió porque ambas cosas formaron parte de su vida desde siempre.

En sus canciones el bajo tiene protagonismo, las guitarras son melódicas y, de pronto, aparece un acordeón como un guiño que recuerda: esto no viene de Manchester, sino de México.

Cantar en español no es casualidad

En un momento donde muchas bandas del nuevo rock mexicano han vuelto al inglés, La Texana hace lo contrario.

“Me encanta la música en español. Me siento muchísimo más identificado con ella. Creo que es muy importante saber de dónde es uno y llevar eso lo más lejos posible”.

Lo que comenzó como bedroom pop hoy ya llenó el Lunario y se prepara para presentar su disco en el Teatro Metropolitano este 28 de febrero.

“Sé que en el Metropolitano no va a haber slam, pero no por eso va a ser un show tranquilo. Quiero que se vea y suene lo mejor posible”.

Un espacio para lo diferente

Paralelamente, han surgido plataformas como Grabando en la Oficina, sesiones en vivo donde artistas conversan sobre su proceso creativo en formato íntimo. Perfecto para proyectos como La Texana que no encajan en formatos promocionales tradicionales.

Hoy a las 10:00 PM tiempo de México estrena su sesión allí.

“Creo que ya hacían falta espacios así para artistas más independientes. Es como un Tiny Desk pero muy cuidado en lo visual”, adelanta Josué sobre la producción donde hasta disfrazaron un teclado de piano de cola para crear una vibra años 50.

La Texana no intenta sonar como las bandas capitalinas que marcaron otra época. Tampoco busca repetir ecos europeos.

“Mi idea era hacer un proyecto que sonara como un grupo, pero poco a poco meter ese sello regional. Brandear que está hecho en México, hecho en Tijuana”.

Y vaya que lo está logrando.

La co-parentalidad con estilo del Santa Fe Klan

Resulta que en el mundo del espectáculo sí existen finales maduros. O al menos eso demuestra Ángel Jair Quezada, mejor conocido como Santa Fe Klan. En una charla franca para el canal de Doble G, el artista dejó claro que su prioridad es su hijo, Luca.

“Somos compas, la gente habla sin saber; yo y la Maya estamos chido, nos llevamos chido, tratamos de que Luca nos vea bien”,

confesó sobre su dinámica actual con Maya Nazor, su expareja y madre del pequeño.

El sueño de una casa llena

Detrás del personaje del rapero duro hay un tipo con un anhelo bastante tradicional. Su verdadero deseo no es la fama, sino construir una familia. Una casa con amor y, según sus palabras, “muchos niños corriendo”.

La reconciliación romántica con Maya no está en sus planes —dice que la “vibra energética” no es la correcta— pero su aprecio por ella es inmenso. Tanto, que tiene una idea peculiar para el futuro.

Entre risas, soltó una propuesta que pocos esperarían:

“O que se hable, para que sean todos de ella, aunque ya no tengamos relaciones, pero le doy mis ‘destos’ para que sean hermanos de Luca al cien”.

Sí, leyó bien. El músico fantasea con que Maya sea la madre de sus otros diez o quince hijos hipotéticos. Un plan de familia extendida poco convencional.

El dinero y las intenciones

Santa Fe Klan también abordó un tema espinoso: el apoyo económico. Es claro y sin complejos. Le da dinero a Maya para su hijo y le parece perfecto.

“Yo le doy una feria y ¡qué tiene! Es la mamá de mi niño, es mi familia”,

declaró, añadiendo que si sobra algo de lo destinado a Luca, no le molesta.

También tocó el lado menos glamoroso de la fama. Confesó que ha conocido personas interesadas más en su cuenta bancaria que en él. Ha aprendido a “ver el colmillo” rápido.

Al final del día, su filosofía es simple:

“Cuando sientes que sí, tratas de luchar; pero cuando sientes que no, es mejor aceptar la realidad y mejor llevártela chido”.

Una lección de vida envuelta en flow de rap. Quién lo diría.