¡El Viaje Espacial de Tus Sueños Está por Comenzar!

¿Listos para una aventura que literalmente les cambiará la gravedad? ¡El momento que todos esperábamos ha llegado! Nintendo e Illumination acaban de lanzar el primer adelanto oficial de “Super Mario Galaxy: La película”, y es una explosión de color, creatividad y pura alegría que nos transporta directamente a nuestra infancia. Este emocionante avance, presentado en un Nintendo Direct especial, confirma que nuestros héroes favoritos dejarán atrás el familiar Reino Champiñón para embarcarse en una travesía cósmica sin precedentes, inspirada en el revolucionario videojuego de Wii. ¡La diversión está a punto de alcanzar nuevas alturas!

Imaginen flotar entre planetas vibrantes y paisajes celestiales, desafiando las leyes de la física con una gravedad que cambia en un abrir y cerrar de ojos. El avance nos muestra a Mario, Peach, Luigi y Toad enfrentándose con valentía a un nuevo y desafiante antagonista: Bowser Jr., el heredero del temible Bowser. Cada frame es un recordatorio de que los mayores retos traen las victorias más dulces, y que, incluso en el vasto espacio, la amistad y el trabajo en equipo son nuestra fuerza más poderosa.

Un Elenco Estelar para una Aventura Cósmica

Uno de los momentos más mágicos y comentados del tráiler es la aparición de Rosalina, la princesa guardiana del cosmos, cuya elegancia y sabiduría iluminan la pantalla. La increíble Brie Larson, ganadora del Óscar, le presta su voz, infundiendo al personaje una profundidad y un carisma únicos. Verla guiar a los adorables Lumas, esas pequeñas estrellas vivientes que acompañan a nuestros héroes, es un mensaje inspirador sobre la importancia de encontrar guías y mentores en nuestro propio viaje. Además, el talentoso Benny Safdie se une a esta familia galáctica para dar vida a Bowser Jr., demostrando que cada personaje, incluso los antagonistas, tiene un rol que desempeñar en esta gran sinfonía universal.

Y lo mejor de todo es que el reparto original está de regreso con toda su energía. Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como Peach, Charlie Day como Luigi, Jack Black como Bowser y Keegan-Michael Key como Toad. ¡Su química es tan contagiosa que no podrás evitar sonreír! La estética de la producción mantiene el sello inconfundible de Illumination: un festín visual de colores brillantes, dinamismo trepidante y un humor que conecta con espectadores de todas las edades. Es la prueba de que mantener la esencia y celebrar lo que nos hace únicos es la clave del éxito.

Un Legado que Trasciende Generaciones

Los fans más fieles se emocionarán al reconocer los efectos de sonido clásicos y las ingeniosas referencias al videojuego original de 2007, un título que rompió esquemas y redefinió lo que era posible. La película está en las manos expertas de los directores Aaron Horvath y Michael Jelenic, con el guion de Matthew Fogel, garantizando una narrativa sólida y llena de corazón. Y aquí viene la noticia que hará brincar de emoción a todos en México: el estreno será el 2 de abril de 2026, un día antes que el resto del mundo. Este lanzamiento se alinea perfectamente con el 40 aniversario del primer videojuego de Super Mario Bros, transformando esta secuela en un monumental regalo de aniversario para los fans.

La primera película no solo recaudó una cantidad astronómica, sino que demostró que cuando crees en tu visión y trabajas con pasión, no existen límites para lo que puedes lograr. Nintendo está consolidando su increíble incursión en el cine, y con proyectos futuros como la adaptación de The Legend of Zelda, nos invita a soñar a lo grande. Este no es solo el estreno de una película; es la celebración de una comunidad, de un legado y de la creencia de que la magia existe. ¡Abróchate el cinturón y prepárate para el despegue!

¿Te encanta este viaje intergaláctico? ¡Comparte esta increíble noticia con tus amigos en tus redes sociales y descubre más contenido espectacular sobre el universo del cine animado en nuestra página!

El Diamante Negro que relincha en Disney

Parece que la vida imita al arte, o en este caso, a la animación. Roberto Palazuelos, ese hombre que es empresario, actor, candidato político y probablemente hasta mesero los fines de semana en su puesto de tacos, ha decidido que su currículum no era lo suficientemente abultado. ¿Su nueva hazaña? Incursionar en el doblaje para la esperadísima secuela de Disney, Zootopia 2. Porque, claro, ¿qué mejor forma de demostrar versatilidad que prestando tu voz a un cuadrúpedo antropomórfico?

El famoso Diamante Negro cambiará las playas de Acapulco por la metrópolis de Zootopia para dar vida a Winddancer, un caballo cuya descripción suena sospechosamente familiar: un ex-actor que da el salto a la política. ¿Los guionistas de Disney estaban espiando la vida de Roberto o fue una coincidencia cósmica y llena de ironía? La línea entre la sátira social y el casting por typecasting es más fina que un taco de ojo.

¿Autobiografía o ficción animada?

No podía ser un personaje sencillo, como un hamster contable o un perro jardinero. No, señores. Palazuelos interpreta a un equino que, tras una carrera en la actuación, busca un puesto en el gobierno. ¿Suena conocido? Es casi como si el departamento de casting hubiera pensado: “Necesitamos a alguien que sepa lo que es prometer cosas desde una tarima y sonreír para las cámaras”. Y voilà, ahí estaba nuestro diamante en bruto, o más bien, negro.

Mientras Judy Hopps y Nick Wilde se enfrentan al emocionante desafío de capturar a un misterioso reptil, Winddancer estará ocupado en la campaña electoral más importante de la jungla urbana. Uno se pregunta si su eslogan será “¡Vota por el caballo que sí galopa!” o si prometerá solucionar el problema del tráfico de zanahorias.

Y no, la película no se queda solo en esta joya del casting. Regresan las voces estelares de Ginnifer Goodwin y Jason Bateman, junto con el siempre imponente Idris Elba. Además, Shakira, quien aparentemente también es una superestrella en el universo de los animales que caminan en dos patas, no solo vuelve como Gazelle, sino que nos obsequia un nuevo himno, “Zoo”. Porque si algo necesita este mundo son más canciones de Shakira, incluso para los animales que, teóricamente, no deberían poder articular palabras.

Esta secuela, que llega casi una década después del éxito original, se estrenará en México el 27 de noviembre, lista para arrasar en taquilla y probablemente para darnos más lecciones sociales disfrazadas de adorable animación. Es el crossover que nadie supo que necesitaba: la astuta liebre, el zorro tramposo, una cabra que canta y un caballo político interpretado por un empresario playense. ¿Qué podría salir mal?

¿Crees que la vida de Palazuelos es más una película de Disney que una biografía convencional? Comparte esta notaria, digo, noticia, en tus redes sociales y descubre más historias igual de surrealistas en nuestra sección de espectáculos.

Linkin Park y su obsesión por alimentar a los fans mexicanos

Tras la legendaria –y un tanto random– “tamaliza” que Chester y la banda (bueno, los que quedan) organizaron en su última visita, Linkin Park decidió que los tamales eran solo el nivel 1 de su saga culinaria en México. Ahora, en un movimiento que nadie pidió pero todos celebraremos como si fuera un nuevo sencillo, la agrupación anunció que montará un puesto de tortas en la Ciudad de México. Porque ¿qué mejor manera de conectar con el corazón mexicano que a través de un bolillo bien preparado?

El anuncio, que se volvió viral en todas las redes, parece sacado de un sueño febril de un fan: un cartel de arte popular mexicano –diseñado por la talentosa Alina Kiliwa– que invita a “Tortas Los Linkin”. La promesa: tortas gratis para las primeras 50 personas que lleguen cada día. Porque en la economía actual, una torta gratis es el verdadero “In the End” que necesitamos.

El menú que nos hará olvidar nuestros problemas

El menú, bautizado como “From Zero” –un guiño a su más reciente etapa musical–, es una obra maestra de la ingeniería gastronómica que mezcla ingredientes locales con títulos de canciones que definieron nuestra adolescencia. Prepárense para el desfile de nostalgia y carbohidratos:

Heavy is the Crown: Porque llevar la corona es pesado, pero llevar esta torta de pierna horneada, milanesa, queso Oaxaca, mantequilla, frijol, jitomate y aguacate lo es aún más. Literalmente.

Emptiness Machine: Para cuando tu estómago es la máquina de vacío que necesita ser llenada con pierna horneada, queso Oaxaca, mantequilla, frijol, jitomate y aguacate.

Cut the Bridge: Porque a veces hay que cortar puentes, pero nunca la salchicha de esta creación con milanesa, queso Oaxaca, salchicha, mantequilla, frijol y jitomate.

Y sí, notamos que en la descripción original faltaba el “cate” en aguacate, pero asumimos que fue un error tipográfico porque una torta sin aguacate sería como un concierto de Linkin Park sin “In the End”: simplemente incompleta.

Ubicación y la verdadera razón de existir

El puesto estará ubicado dentro del Mercado Colima, en la Roma Norte, este jueves y viernes de 11:00 a 19:00 horas. Además de las tortas –las gratuitas para los primeros 50 afortunados cada día–, habrá merchandising oficial para aquellos que quieran gastar lo que les sobró del aguinaldo en playeras, sudaderas, gorras, tote bags, posters y pines.

Detrás de esta aparente locura gastronómica hay una estrategia de marketing brillante. Mientras otras bandas se limitan a los típicos meet and greets, Linkin Park entendió que en México el camino al corazón del fan pasa directamente por su estómago. Primero los tamales, ahora las tortas… ¿qué sigue? ¿Tal vez unos tlacoyos para la próxima gira? La banda ha creado su propio universo de experiencias comestibles que probablemente generen más engagement que cualquier campaña tradicional.

Este movimiento no solo genera contenido orgánico masivo –porque todos estamos hablando de esto– sino que refuerza la conexión emocional con una base de fans que creció escuchando “Numb” mientras hacía la tarea. Ahora esos mismos fans harán fila por una torta con nombre de canción, publicarán stories y, sin querer, se convertirán en embajadores de la marca Linkin Park 3.0.

Así que ya lo saben: si ven a alguien llorando mientras muerde una “Heavy is the Crown”, no se alarmen. Probablemente solo está recordando esos tiempos más simples cuando su mayor problema era decidir entre comprar el CD original o bajarlo de Ares.

¿Te imaginas probando estas tortas legendarias? Comparte esta deliciosa noticia en tus redes sociales y sigue explorando más contenido sobre las estrategias más creativas del mundo de la música. ¡Que todos se enteren de este crossover que nunca supimos que necesitábamos!