Piqué y sus hijos asisten a final del Mundial 2026

Dos actuaciones, un mismo rostro… ¿o no?

El espectáculo de medio tiempo en la final del Mundial 2026 dejó más que música. Shakira, junto a Madonna, Justin Bieber, BTS y Coldplay, ofreció 12 minutos de show el domingo 19 de julio en el partido entre España y Argentina. Pero lo que más comentaron las redes fue la comparación con su presentación inaugural en la CDMX, el 11 de junio.

Usuarios notaron diferencias notables: en la final apareció sin los lentes oscuros que usó en la inauguración. También señalaron cambios en su cabello, figura y energía en el escenario. Algunos internautas, incluso, cuestionaron si hubo playback en el Estadio Ciudad de México, mientras que en la final bailó con más intensidad.

Frases como “Era notorio desde el primer momento que no era Shakira” y “La original parece que trae puesta una máscara” se viralizaron. La controversia avivó la teoría de que no era la misma cantante en ambas fechas.

Shakira interpretó “Dai Dai”, canción oficial del torneo, acompañada de Burna Boy y los Ghetto Kids. La presentación extendió el descanso del partido a 27 minutos. Sin embargo, el foco de atención no fue la música, sino la apariencia de la colombiana.

Las comparaciones impulsaron cientos de publicaciones. Mientras unos defienden que se trata de la misma artista, otros insisten en que hay diferencias evidentes. Lo cierto es que la polémica continúa generando reacciones en redes sociales.

Apio Quijano, integrante de Kabah, se sumó a las voces que reprobaron los comentarios de Pedro Sola sobre los perros en espacios públicos. El conductor de Ventaneando generó indignación al mencionar en vivo su deseo de darles “carne envenenada” a los animales que ve en restaurantes y centros comerciales.

“Con ganas de aventar un trozo de carne envenenada… o los que llevan tres en una carriola. Dan ganas de darles un balazo… a los dueños”, dijo Sola.

La reacción no se hizo esperar. Varias marcas retiraron su publicidad del programa, y TV Azteca emitió un comunicado reafirmando su compromiso con la protección animal. Apio, dueño de la perrita Ofelia, respondió con un video donde calificó las declaraciones como irresponsables.

“Claramente no es una persona reconocida por dar información inteligente, nunca lo ha sido, pero sigue teniendo un espacio donde mucha gente lo ve”, expresó.

El cantante señaló que es válido debatir si los perros deben entrar a ciertos lugares, pero hablar de envenenarlos es crueldad. “Lo que dijo Pedro no fue ni humorístico, ni responsable ni ético”, agregó.

La respuesta de Ofelia

Apio compartió en Instagram una foto de su perrita Ofelia —con más de 23 mil seguidores— vistiendo una playera con el meme “Cuidado con el Pedro”. La imagen se viralizó como una crítica mordaz a las palabras del conductor.

“Ahora sí el mundo tiene voz, y de una noche a una mañana puede acabar todo”, advirtió Apio, llamando a medir lo que se dice en espacios públicos.

TV Azteca, por su parte, anunció que reforzará programas de sensibilización sobre respeto animal entre sus colaboradores. La polémica dejó en evidencia el impacto de las declaraciones en una era donde las redes amplifican cada palabra.

El Museo Archivo de la Fotografía, ubicado en Guatemala 34 del Centro Histórico, presenta tres exposiciones que dialogan sobre disidencias sexuales, ritos y herencia cultural. Aunque originalmente planeadas para junio, mes de la diversidad sexual, las protestas en el Zócalo y la programación mundialista retrasaron su apertura. Hoy buscan instalar el tema desde una perspectiva más permanente.

Tres propuestas para una reflexión colectiva

La primera muestra, “El susto entra por atrás”, reúne 15 fotografías del artista visual Chito Tenorio. Las imágenes proponen una lectura íntima y colectiva sobre el miedo, la memoria y las huellas emocionales que persisten en los cuerpos. El creador explica:

“El proyecto pasa por diferentes formas, filtros, contemplaciones y exploraciones. Finalmente entrega una breve antología de siete supersticiones en las que construyo una poética de la imagen.”

Tenorio señala que la exposición retoma la construcción del desnudo masculino en la historia del arte. Es, afirma, de las pocas ocasiones en que se permite mostrar desnudos masculinos en su totalidad. Sobre la relación entre cuerpo y superstición, agrega:

“El cuerpo es el portal entre lo espiritual y lo místico, lo espiritual y lo material. Siempre, de una u otra manera, estamos expuestos a este tipo de prácticas.”

Las fotografías incluyen rituales como la limpia con un huevo, el bolillo para el susto y la superstición de barrer los pies asociada a la mala suerte en el amor.

“Disidencias Ancestrales” es la segunda exposición. Recopila el trabajo de 13 artistas y fotógrafos que exploran la diversidad sexual y de género desde perspectivas arraigadas en la herencia cultural, la espiritualidad y la experiencia comunitaria. Tenorio, también curador de esta muestra, la vincula con la anterior al plantear que la ritualidad está conectada con la disidencia sexual.

Cierra el ciclo “Tránsito. Invocación a Coyolxauqui”, del artista Roberto Tondopó. Esta exposición reúne 17 piezas fotográficas que cruzan la fotografía contemporánea con raíces mesoamericanas, integrando un diálogo estético y simbólico.